La Maravillosa Fusión De La Música Rock Y La Música Celta

Junto con el pop, el R&B y el punk rock, hay un género musical que a menudo pasa desapercibido en el radar de la música popular, este se llama Celtic Rock. La iniciativa de hacer el género de rock celta surgió de las mentes de artistas y cantantes celtas que tuvieron éxito en sacar a relucir la mezcla de música celta y canciones de rock que escuchamos estos días. El éxito alcanzado por los músicos celtas se debe en gran parte al inmenso éxito del Celtic Rock como género. El reconocimiento de este género puede haber sido causado en gran parte por los elementos rockeros que se encuentran en esta música, ya que la música rock tiene la costumbre de ser llamativa y memorable para la mayoría de la gente ”.

El género Celtic Rock es difícil de identificar debido a su naturaleza distintiva, así que aquí hay un buen ejemplo que puede sonar familiar. Hubo una escena en la película “Titanic” en la que los pasajeros de la tercera clase o la sección de “tercera clase” bailaban alegremente con un poco de música con Leonardo DiCaprio a la cabeza y cuando Kate Winslet vio que esto sucedía, se unió inmediatamente a la reunión y se bajó. en la pista de baile y jigging junto con el latido intensamente infeccioso. La música de fondo que se tocó a lo largo del baile fue producida por una banda irlandesa llamada Gaelic Storm, conocida en los círculos musicales celtas por crear un rock celta influyente a lo largo de su carrera.

Entonces, ¿exactamente cómo es que esta combinación de música celta y rock se combina con tanto éxito? Puede haber tres formas de crear una fusión exitosa: una, utilizando instrumentos de música rock para tocar música celta convencional; dos, tocar música rock con el uso de instrumentos celtas, por ejemplo, gaita, violín, flautas de Uilleann y arpa; y tres, integrar letras o ritmos celtas en una pieza de música rock ya establecida y popular. Muchos productores de música libre de derechos de autor utilizan el tercer tipo, ya que tiene un ritmo contagioso que funciona muy bien en un ejercicio de marketing, por ejemplo, en anuncios de televisión.

El rock celta derivó de la escena musical del ‘folk eléctrico’ a principios de los setenta. Un cantante escocés conocido como Donovan produjo un álbum conocido como “Open Road” donde tituló una de sus composiciones musicales como “Celtic Rock”, y este fue el primer uso registrado de este término que se hizo popular a lo largo de los años.

La evolución del Celtic Rock se ha hecho evidente con numerosas canciones creadas por bandas y músicos celtas, particularmente en las áreas celtas de Bretaña, Gales, Escocia e Irlanda. El rock celta no se limita a las regiones celtas, ya que también hay países con grandes raíces irlandesas y escocesas que son partidarios de este tipo de música y que a menudo forman los elementos cohesivos en la cultura de pub de esos lugares. Para poder rendir homenaje a sus raíces, los artistas suelen producir Celtic Rock tocando rock popular y música punk con elementos de canciones celtas.

Cuando se utiliza en empresas de producción musical como las bibliotecas de música libres de derechos, el éxito observado es muy alto, de ahí que muchas grandes empresas y en particular cervecerías como Guinness o Caffrey’s utilicen este tipo de música para ambientar su publicidad televisiva.

Muchos géneros de música de fusión o cooperativa han aparecido en la industria de la música en los últimos 20-30 años, pero algunos de ellos fueron de corta duración, a diferencia del Celtic Rock, que continuó siendo bien conocido e influyente, proporcionando el combustible para que los grupos locales Hágalo grande a escala mundial. El mejor nombre de este tipo es quizás U2, que pasó a un género más convencional, pero no sin el reconocimiento inicial que le otorga la música del rock irlandés.

De hecho, hay subgéneros musicales que se crean gracias a esta fusión de Celtic Rock. Con Irlanda dando a luz a varias bandas de punk en la década de 1970, los Pogues crearon Celtic Punk, mezclando elementos del Celtic Rock, pero con un estilo punk. Del mismo modo, muchas bandas de metal de los últimos años utilizaron música celta clásica en su metal, haciendo música de metal celta y demostrando que es probable que la fusión de diferentes entidades musicales continúe en el futuro, y eso solo puede ser algo bueno.

¿Cuál es tu década de rock favorita?

¿Cuál fue la mejor década de la música rock? Obviamente, es injusto hacer una declaración definitiva sobre este tema, ya que es completamente subjetivo al gusto del lector, pero podemos rastrear algunos de los cambios históricos que el movimiento estableció a lo largo de los años, tal vez aprender algo en el proceso y elegir el que nos guste. lo mejor.

La música rock es, de hecho, una derivación del rockabilly o la música rock & roll (por ejemplo, Elvis Presley, Chuck Berry), que vio la luz en los años 50. También tomó elementos de muchos otros estilos como folk, blues, jazz, country, soul, rhythm & blues e incluso música clásica.

En los años sesenta la música cambió para siempre gracias a artistas revolucionarios como Dylan o The Beatles. Este último encabezó la denominada “invasión británica”. The Kinks, The Hollies, The Who, The Rolling Stones y Californian Beach Boys son solo algunos de los muchos actos notables que vieron la luz durante esta década. Esta década también contó con la primavera de Psychedelia, con bandas como The Doors, Jefferson Airplane o los primeros Pink Floyd de Syd Barret.

Los años 70 estuvieron regidos por el rock progresivo (por ejemplo, Pink Floyd, Genesis) y el hard rock (Led Zeppelin, Deep Purple,). Otros artistas exitosos de esos días fueron David Bowie (glam), el grupo de cruce de glam, gospel y hard-rock Queen y los punk-rockers Sex Pistols y Ramones. Creedence Clearwater Revival y Eagles también se destacan por su estilo de influencia country.

En la década siguiente, encontramos la consolidación del heavy metal (Iron Maiden, Metallica), el hard-rock al estilo de Guns’n Roses y Van Halen, y bandas orientadas al pop como REM, The Police y U2 en el advenimiento del Subgénero New Wave. Dire Straits tocó un estilo de blues, mientras que The Smiths y The Cure se convirtieron en una gran influencia para las nuevas bandas, tocando un estilo orientado al pop pero de alguna manera oscuro.

Los 90 trajeron Nirvana y música grunge, actos de brit-pop como Oasis y Blur, bandas de rock alternativo como Radiohead y Red Hot Chili Peppers con influencias del hip-hop. También podemos mencionar la llegada de bandas de metal progresivo como Dream Theater.

Y2K generó bandas introspectivas post-Britpop como Coldplay y Keane, así como actos post-punk como The Strokes & The White Stripes. El nuevo milenio también trajo consigo la consolidación de actos de rock psicodélico como The Flaming Lips y Super Furry Animals.

Elijo los años 60, porque creo que es la época en la que se produjeron los cambios más importantes. ¡Pero seguro que disfruto de la música de todas las décadas!